Herramienta de deformación
La herramienta Deformar permite a los artistas empujar, tirar, doblar, suavizar y remodelar el contenido pintado directamente sobre el lienzo. Está diseñado para realizar ajustes expresivos: corregir proporciones, agregar fluidez, modificar siluetas o darle más movimiento a una forma terminada sin tener que volver a pintarla desde cero.
En Lumi, la deformación se centra especialmente en preservar obras de arte en capas. Un tema complejo se puede remodelar como un todo visual mientras sus capas y máscaras subyacentes permanecen disponibles para su posterior edición.
Conformación directa del lienzo
La deformación se siente como introducir movimiento en la imagen. En lugar de seleccionar una caja de transformación rígida, el artista puede trabajar localmente, generando desplazamiento a través de trazos hasta que la forma se asiente correctamente.
Esto hace que la herramienta sea útil tanto para correcciones sutiles como para distorsiones dramáticas. Se puede suavizar una mejilla, se puede poner ritmo a una manga, se puede dar fluidez al follaje o se puede acercar un boceto al gesto deseado.
Deformación consciente del grupo
Las ilustraciones en capas a menudo separan el arte lineal, el color, el sombreado, la textura, las máscaras y los efectos. Reformar una parte de esa estructura aplanándola destruiría la misma organización que hace que la imagen sea editable.
La herramienta Deformar de Lumi está diseñada para tratar un grupo de capas como un único sujeto visible y al mismo tiempo preservar las piezas dentro de él. El artista puede dar forma a la apariencia combinada y mantener intactas las capas internas después de aplicar el cambio.
Máscaras y estructura
Las máscaras son parte de la estructura de la obra de arte, no una ocurrencia tardía. Cuando un sujeto deformado depende de máscaras para los bordes, recortes, sombreados o límites de grupo, esas relaciones deben moverse con la imagen.
El enfoque de Lumi mantiene el contenido y las máscaras alineados para que el resultado editado siga siendo coherente. El objetivo es que la deformación previsualizada y el resultado de las capas comprometidas coincidan visualmente, sin necesidad de que el artista repare cada capa secundaria a mano.
Ajuste iterativo
La deformación es naturalmente exploratoria. Los artistas a menudo necesitan probar un trazo, comparar el resultado, suavizarlo, deshacerlo o crear un cambio más fuerte gradualmente.
La herramienta Deformación admite ese tipo de iteración al permitir que la deformación de trabajo permanezca ajustable durante la sesión. El artista puede refinar el desplazamiento antes de realizar el cambio en el historial de deshacer habitual de la imagen.
Usos creativos
Más allá de la corrección, la deformación puede ser una herramienta de diseño y creación de marcas. Puede agregar movimiento al cabello y la tela, exagerar la expresión, doblar formas gráficas, ondular texturas o crear distorsiones pictóricas que serían difíciles de dibujar manualmente.
Debido a que funciona con sujetos en capas, la herramienta es adecuada tanto para el modelado preliminar inicial como para el pulido final, lo que ayuda a los artistas a remodelar una imagen mientras mantiene flexible el proceso de pintura.