Narzędzie Pędzel
Narzędzie Pędzel to podstawowe narzędzie do malowania Lumi: responsywny i wyrazisty sposób rysowania, malowania, cieniowania, teksturowania i tworzenia znaków bezpośrednio na płótnie. Został zaprojektowany tak, aby był natychmiastowy i jednocześnie dawał artystom możliwość kształtowania zachowania udaru.
Zamiast być pojedynczym, stałym pędzlem, działa jak system malarski. Kształt pędzla, tekstura, ruch, nacisk, czas i kolor mogą mieć wpływ na końcowy znak, dzięki czemu nadaje się on do pracy z czystymi liniami, miękkiego malowania, efektów suchych mediów, pociągnięć kaligraficznych, rozproszonych tekstur i wielogłowych formacji pędzla.

Wyraziste ślady pędzla
Pędzle mogą bazować na stemplach bitmapowych, kształtach proceduralnych lub animowanych źródłach opartych na klatkach. Dzięki temu zakres pociągnięć może wahać się od prostego, miękkiego, okrągłego śladu po bogatą teksturę lub ewoluującą główkę szczoteczki. Ten sam silnik malarski może obsługiwać precyzyjne rysowanie, tworzenie malarskich śladów, znaki dekoracyjne i rozbijanie w stylu mediów naturalnych.
Kiedy pędzel staje się skomplikowany wizualnie, podgląd może pozostać uproszczony, dzięki czemu malowanie pozostaje responsywne i łatwe do odczytania.

Dynamika i reakcja na wejście
Narzędzie Pędzel reaguje na bieżące dane wejściowe, takie jak nacisk rysika, prędkość, kierunek, nachylenie i inne wartości kontrolera. Sygnały te mogą wpływać na widoczny obrys na wiele sposobów: grubość, nieprzezroczystość, kąt, reakcja tekstury, zachowanie kolorów, odstępy i inne cechy mogą zmieniać się w miarę ruchu ręki.
Dzięki temu pędzel nie przypomina odciśniętego wzoru, a bardziej fizyczny instrument do rysowania. Lekki dotyk może pozostawić delikatne ślady, szybszy ruch może ujawnić teksturę lub kształt, a zachowanie uwzględniające kierunek może pomóc, aby pociągnięcia pociągnęły podążać za gestem dłoni.

Zachowanie podczas udaru
Uderzenia mogą być bezpośrednie i natychmiastowe lub mogą być wspomagane przez wygładzenie i stabilizację. Funkcje te pomagają zredukować niepożądane drgania, złagodzić nagłe zmiany i sprawić, że dłuższe ruchy będą bardziej kontrolowane, bez usuwania charakteru wkładu artysty.
Pędzel obsługuje również różne podejścia do gromadzenia się farby. Może zachowywać się jak ciągłe pociągnięcie, gromadzić powtarzające się muśnięcia lub z czasem emitować ślady, gdy wskaźnik jest trzymany w miejscu. Ta elastyczność sprawia, że jest on przydatny zarówno do celowej pracy z linią, jak i do wolniejszej konstrukcji tonalnej.
W przypadku znaków kaligraficznych lub przypominających atrament pędzel może generować bardziej ciągły kształt, zamiast polegać tylko na powtarzających się stemplach. W ten sposób powstają płynne, przypominające wstążki formy, które naturalnie reagują na gesty i prędkość.

Przechwytywanie obrysów i symulowane renderowanie
Pędzel może przechwycić małą próbkę sposobu, w jaki ustawienie wstępne jest zwykle rysowane ręcznie, a następnie użyć tego profilu podczas renderowania pociągnięć zdefiniowanych przez geometrię, a nie ruch na żywo. Proste linie z wciśniętym klawiszem Shift, obrysowane ścieżki i obrysowane zaznaczenia mogą wykorzystywać przechwycony wzór ciśnienia i prędkości aktywnego narzędzia wstępnego, zamiast zachowywać się jak płaska linia mechaniczna.
Dzięki temu konstruowane pociągnięcia są bliżej charakteru pędzla. Linia narysowana ze ścieżki może zaczynać się delikatnie, zwiększać nacisk, zwężać się lub zmieniać reakcję na prędkość w taki sam szeroki sposób, jak próbkowany ruch dłoni, zachowując jednocześnie dokładny kształt ścieżki, krawędzi zaznaczenia lub gestu linii prostej.
Przetwarzanie końcowePędzel może zarejestrować pociągnięcie podczas jego rysowania, a następnie odtworzyć uchwycony gest po oderwaniu się od ziemi, dopracowując ścieżkę przed pozostawieniem ostatecznego znaku. Możesz swobodnie szkicować, a mimo to uzyskać czystszy kierunek, ostrzejsze narożniki lub bardziej przemyślaną strukturę bez konieczności rysowania z mechaniczną precyzją.
Umożliwia to kreskowanie i linijkowe znaki konstrukcyjne, które przyciągają się do czystych kątów, zachowując jednocześnie ręcznie rysowaną długość i charakter, pociągnięcia wstęgą odporne na przechylenie oraz powtórkę uwzględniającą narożniki, która inaczej traktuje zakręty i proste przebiegi. Pędzle wielogłowicowe mogą dzielić skorygowaną ścieżkę, podczas gdy każda główka zachowuje swoją własną odmianę, a dynamika może nadal kształtować pociągnięcie wzdłuż jego końcowej krzywizny podczas odtwarzania. Przetwarzanie końcowe dotyczy pociągnięć rysunkowych, a nie ciągłej emisji aerografu.
Kolor i tekstura
Pociągnięcia pędzla mogą wykorzystywać aktywny kolor farby, reagować na gradienty lub zmieniać kolor poprzez dynamikę. Obsługa tekstur umożliwia przełączanie pędzla między pełnym pokryciem a przerywanymi, muskającymi po powierzchni śladami, co jest przydatne w przypadku efektów suchego pędzla, ziarnistości i wyrazistego cieniowania.
Ponieważ kolor i tekstura mogą być częścią tego samego dynamicznego systemu, co kształt i krycie, pojedyncze pociągnięcie może ewoluować w miarę przesuwania się po płótnie, zamiast pozostać wizualnie jednolite.
Główki i formacje szczotek
Narzędzie Pędzel może malować więcej niż jedną głowicą na raz. Wokół ścieżki pociągnięcia można ustawić wiele głowic, aby tworzyć ślady po stalówce, pociągnięcia wachlarzowe, zachowanie przypominające włosie, wzory natryskiwania, formacje teksturowane lub kreskowanie strukturalne.
Głowice te mogą podążać za kierunkiem ruchu, różnić się od siebie i rozpraszać w taki sposób, że uderzenie sprawia wrażenie organicznego, a nie powtarzanego mechanicznie. Jest to szczególnie przydatne w przypadku pędzli mediów naturalnych, pociągnięć dekoracyjnych, liści, futra, kreskowania i innych znaków, które korzystają z kontrolowanej nieregularności.

Załadunek pędzla i pobieranie farby
Pędzel może również symulować ilość farby lub materiału aktualnie znajdującą się na pędzlu. W miarę kontynuacji pociągnięcia obciążenie może stopniowo spadać, przez co ślady stają się jaśniejsze, bardziej suche, cieńsze, bardziej szorstkie lub w inny sposób bardziej rozdrobnione, w zależności od ustawienia dynamiki pędzla.
Obciążenie można ponownie wprowadzić pomiędzy pociągnięciami, utrzymać na wybranym poziomie lub wykorzystać jako sygnał sterujący na żywo dla innych zachowań pędzla. Umożliwia to budowanie pędzli, które w dotyku bardziej przypominają prawdziwe media: mokre na początku pociągnięcia, stopniowo zużywające się wraz z upływem dystansu, a następnie ponownie zanurzane przy następnym przejściu.

Kontakt z powierzchnią szczotki
Pędzel może również symulować chwilową utratę kontaktu z powierzchnią malowania — połamane ślady, które pojawiają się, gdy ołówek, węgiel drzewny, suchy pędzel lub częściowo wyczerpany marker tylko częściowo stykają się z papierem.
Gdy włączona jest symulacja kontaktu, szczotka styka się lub jest podniesiona. Podczas kontaktu normalnie zaznacza depozyt. Podczas podnoszenia nie osadza się żaden materiał, a skok pozostawia szczelinę, której długość jest wybierana losowo pomiędzy odległością minimalną i maksymalną. Przejście jest binarne: efekt nie zmienia krycia, rozmiaru, twardości, odstępów ani płynięcia – tylko to, czy farba jest nałożona.Łatwość utraty kontaktu zależy od progu kontaktu, nacisku igły i opcjonalnie obciążenia szczotki. Wyższe wartości progowe powodują częstsze przerwy. Nacisk działa jak siła stabilizująca: lekki nacisk zwiększa ryzyko utraty kontaktu, podczas gdy mocny nacisk sprawia, że prawdopodobieństwo utrzymania ruchu jest większe. Gdy włączone jest obciążenie szczotką, niskie obciążenie może spowodować, że znak będzie bardziej uszkodzony, a duże obciążenie może pomóc w utrzymaniu kontaktu, podobnie jak w przypadku narzędzia, które nadal przenosi wystarczającą ilość materiału, aby uchwycić powierzchnię.
Straty są oceniane na podstawie odległości pociągnięć, a nie liczby muśnięć, więc pędzle z gęstymi lub rzadkimi odstępami zachowują się spójnie. Ta funkcja działa zarówno w przypadku renderowania opartego na stemplach, jak i kaligrafii, tworząc spójne przerwy wzdłuż obrysu, a nie pojedyncze, pominięte plamki.
Animacja i wariacje
Animowane źródła pędzli mogą zmieniać klatkę w miarę postępu pociągnięcia, dając pędzlom wrażenie ruchu i różnorodności. Randomizacja i zmienność poszczególnych pociągnięć mogą sprawić, że powtarzające się znaki nie będą wyglądać identycznie, podczas gdy stabilne wysiewanie może zachować spójny charakter, gdy wymagana jest powtarzalność.
Te zachowania są przydatne w przypadku pędzli, które powinny sprawiać wrażenie żywych: włosie porusza się po pociągnięciu, teksturowane stemple zmieniają się subtelnie w czasie lub narzędzia z wieloma główkami, w których każda główka ma swoją własną osobowość.
Przepływ pracy skupiony na artyście
Narzędzie Pędzel jest tak zorganizowane, że często podejmowane decyzje dotyczące malowania są zawsze pod ręką, a rzadziej dokonywane wybory ustawień pozostają na uboczu. Celem jest zapewnienie dostępności narzędzia podczas malowania, przy jednoczesnym umożliwieniu głębokiego dostosowywania projektu pędzla.
Ogólnie rzecz biorąc, pędzel jest przeznaczony zarówno do codziennego malowania, jak i do specjalistycznego tworzenia znaków: szybkie szkicowanie, dopracowane ilustracje, renderowanie tekstur, wyrazista praca tuszem i złożone efekty pędzla proceduralnego – wszystkie mają tę samą elastyczną podstawę.