工作空间

工作空间让 Lumi 适应不同的工作方式。工作区捕捉工作室环境的感觉：面板布局、工具状态、画布呈现、资源路径、调色板选择、主题和其他塑造绘画会话的界面首选项。

艺术家不必为每项任务保持固定的安排，而是可以为素描、绘画、墨迹、色彩工作、演示、脚本或集中全屏会话维护单独的环境。每个环境都可以提供属于该类工作的资源，因此绘图工作区可以感觉充满了绘图预设，而绘画工作区可以切换到绘画工具。

随任务而变化的工作室

一件艺术品的不同阶段受益于不同的环境。粗略的草图可能需要清晰的画布和最少的面板。绘画可能需要手边的画笔设置和调色板访问。墨迹书写可能需要指南、稳定的工具选项和中立的视图。审阅或演示可能需要更清晰的全屏设置。

工作空间使这些转变经过深思熟虑。界面可以更改以匹配任务，而不需要艺术家每次都手动重建工作室。

工作区不仅仅是一个停靠布局。它可以保留更广泛的工作环境：画布的框架方式、工具箱的行为方式、哪些颜色和工具资源已准备就绪、工具如何配置以及输入设备预期如何响应。

即使面板看起来相似，这也使得工作区切换很有用。两个环境可以共享总体布局，但在工具感觉、视觉舒适度、调色板标识、可用预设或设备行为方面有所不同。

工作空间应该是流动的。切换感觉就像在同一工作室中准备好的办公桌之间移动，而不是重新启动应用程序或打开单独的配置。

当周围环境发生变化时，开放的图像可以保留在原处，让艺术家可以从一个工作阶段转移到另一个阶段，而不会分散注意力。

某些工作空间可能是个人默认设置：舒适的绘画设置、紧凑的笔记本电脑设置或全屏聚焦模式。其他可能属于一个项目：适合特定图像系列的特定调色板、主题、面板排列、资源集合或设备配置。

由于工作区已命名且可重复使用，因此它们可以成为艺术家节奏的一部分。当工作需要时，可以恢复正确的环境。

工作区的目的是消除创作过程中的重复设置。一旦感觉安排合适，Lumi 就能记住它。当任务改变时，界面可以跟随。

这使得人们的注意力集中在艺术品上，而不是窗口管理上，让 Lumi 感觉不像一个单一的静态应用程序，而更像一个灵活的数字工作室。